- No products in the cart.
- No products in the cart.
- No products in the cart.
Serie d'Autore
La serie d’autore de “le cerAmìke” nasce dalla collaborazione con artisti provenienti dalle diverse regioni italiane, che hanno saputo trasferire il proprio linguaggio artistico legato al territorio sulla materia ceramica.
Ogni pezzo è frutto di un incontro tra tradizione e visione, dove l’arte prende forma attraverso interpretazioni libere e personali dei decori.
La serie è realizzata in tiratura limitata e certificata.
Ogni cerAMÌKA porta la firma a mano dell’artista che l’ha decorata, rendendo ogni esemplare unico e irripetibile.
Fabrizio Sannicandro (Teramo, 1965) è un artista, disegnatore e designer la cui pratica si distingue per un’intensa ricerca visiva e poetica, capace di attraversare diversi ambiti espressivi - dalla grafica, l’illustrazione e l’arte contemporanea - mantenendo una coerenza profonda tra gesto, materia e racconto. Negli ultimi anni la sua attività si concentra prevalentemente sull’arte contemporanea, con opere pittoriche e installative che riflettono su memoria, identità e relazioni. Le sue mostre personali VITE (2021), AMA (2022) e ARCANI (2022) segnano un nuovo ciclo di ricerca centrato sulla narrazione simbolica dell’umano e sull’indagine dell’immaginario collettivo. Nel 2022 è tra gli artisti selezionati per la mostra UpCycle all’Ambasciata Italiana di Berna, a cura di Antonello Tolve. Nel 2023 avvia il progetto Le Ceramike, in dialogo con i maggiori maestri ceramisti italiani.
Katia Baldelli (Gubbio, 1974) si laurea con lode all’Accademia di Belle Arti di Perugia con indirizzo Pittura. Dal 2001, seguendo le orme del padre Renato, si occupa di ceramiche d’Arte, istoriate in stile rinascimentale della tradizione del Ducato di Montefeltro e caratterizzate dagli inconfondibili lustri metallici a muffola di Mastro Giorgio. Ottiene riconoscimenti nazionali e internazionali partecipando a mostre dedicate a questo settore. Sperimenta e approfondisce molte tecniche artistiche e artigiane. La sua produzione comprende anche opere e istallazioni di arte contemporanea, nel quale materiale viene trasferito quel movimento piccolo, ripetuto e lento della pittura tradizionale, un gesto che libera la mente dal disagio di un mondo e un tempo troppo veloce, disattento, scostante e feroce. Un tempo toccata e fuga, che crea un vuoto e una freddezza d’animo e che l’arte desidera colmare.
Barbara Petrelli nasce in Ascoli Piceno; fin da ragazzina dimostra una buona attitudine per il disegno e una spiccata curiosità verso la tecnica della maiolica, in città erano presenti varie botteghe che, con i loro colori e decori, la attraevano. Nel 1996 frequenta il corso di “Addetto alla lavorazione della ceramica” presso la scuola INAPLI di Ascoli Piceno sotto la guida del maestro decoratore Enzo De Rosa di Castelli (TE), che la nota e la prende a lavorare nella sua bottega, qui affina la tecnica apprendendo lo stile castellano. Nel 1999 apre la sua bottega, dapprima in Acquasanta Terme poi, dal 2014, in Ascoli Piceno. Nel 2007 frequenta un corso di perfezionamento a Deruta ( PG ) presso la scuola d’arte “Romano Ranieri”, viene seguita personalmente dal maestro Romano che le permette di conoscere la tecnica umbra. Da qualche anno, dopo una lunga ricerca storica e tecnica, ha messo a punto la segreta ricetta del “Rame a spessore”, tipica dal 1920 in città. Grazie a questo entra in un circuito internazionale tenendo mostre, partecipando a molteplici eventi importanti nel settore ceramico, stringendo collaborazioni di alto livello e ottenendo diversi riconoscimenti a concorsi specifici.
